25 canzoni che ami che contengono veri significati inaspettati

Nonostante sia conosciuta come una delle migliori canzoni d'amore degli anni '80, "Every Breath You Take" si riferisce in realtà a una relazione possessiva in cui un uomo non è in grado di lasciare andare un'ex fidanzata e continua a perseguitarla ossessivamente. Il poliziotto e compositore della polizia Sting ha poi affermato che inizialmente intendeva che fosse una canzone d'amore; tuttavia, divenne sempre più scuro mentre scriveva i testi.

Tipicamente considerato per descrivere l'esperienza dell'innamoramento, "Slide" si riferisce in realtà ad una gravidanza adolescenziale e alla giovane coppia che sono costretti a decidere tra abortire o fuggire insieme.

A causa dei suoi testi in tedesco, accompagnati dalla sua popolarità tra il pubblico inglese, il vero significato di "99 Luftballons" è andato oltre le teste di molti fan che hanno apprezzato il ritmo ritmato e la linea di basso funky. Questa canzone segretamente oscura racconta in realtà una storia di 99 palloncini confusi per i missili, che gettano il mondo in una guerra globale lunga 99 anni che termina con la distruzione dell'umanità.

Questo importante hit degli anni '90 può sembrare divertente, ma un'osservazione più ravvicinata dei testi rivela che la canzone parla di un uomo insoddisfatto della vita e che si rivolge a droghe pesanti per farlo andare avanti. L'intera canzone è raccontata attraverso la prospettiva dell'uomo e della sua fidanzata, che trascorrono un'intera notte ad abbuffarsi di crystal meth.

A causa del suo testo strano e disconnesso, molte persone hanno preso "London Calling" per indicare l'apocalisse o la caduta della società. Secondo i membri della band, tuttavia, si riferisce alle nostre paure irrazionali e ai titoli giornalistici sensazionalistici che ne traggono vantaggio. Il coro si ispira anche alla paura personale di annegare del cantautore Joe Strummer.

Di solito interpretato erroneamente come una canzone d'amore, "The One I Love" è in realtà l'esatto opposto. Descrivendo l'atto di usare la gente più e più volte, la band esitava a rilasciare originariamente la canzone perché credevano che fosse oscuro e terribile.

Spesso pensato per riferirsi a un'ex fidanzata del cantante della band Adam Levine, questa canzone è in realtà circa la pressione da parte della casa discografica della band per produrre più musica e soffocare la loro creatività.

Spesso propagandato come un inno patriottico e utilizzato dai politici nel percorso elettorale, "Born in the USA" è stato in realtà scritto come una protesta del governo americano e del coinvolgimento degli Stati Uniti in Vietnam.

Se avevi un computer con accesso a Internet nel 2012, è probabile che tu abbia sentito parlare di questa canzone pop coreana con il suo cantante divertente e le sue sciocche mosse. Quello che potresti non aver capito è che questa canzone nasconde in realtà un serio commento sociale nei suoi testi. Riferendosi in modo specifico al ricco quartiere sud-coreano di Gangnam, PSY rende divertenti le persone che fingono di essere ricchi ed elitari indossando abiti stravaganti, aggrottando le sopracciglia e ballando attraverso le strade disseminate di immondizia con donne bellissime.

A prima vista, "Moonlight Drive" sembra raccontare la storia di una tipica gita romantica lungo una spiaggia illuminata dalla luna. Tuttavia, come per molti brani di Doors, è pieno di simbolismo e immagini oscure. Anche se il vero significato della canzone non è certo, linee come "arrendersi ai mondi in attesa" e "baby annegheranno stanotte", così come la tendenza del cantante Jim Morrison ad improvvisare i testi "pesca per i tuoi amici, "E" perle per i tuoi occhi "nella canzone delle esibizioni dal vivo, sembrano indicare una morte acquosa.

Trucidando molti ascoltatori facendogli credere che si limitasse a promuovere la pace e l'amore nel mondo, il successo solista di John Lennon "Imagine" era in realtà un messaggio politico forte. Sebbene Lennon non si sia mai identificato con il movimento comunista, affermò che la canzone era "praticamente un manifesto comunista" e che l'unica ragione per cui era accettata era perché era così zuccherata.

Se sei scioccato dal significato di questa canzone, aspetta di vedere il numero 5!

Nonostante sembrasse una vergine letterale, lo scrittore Billy Steinberg ha dichiarato che "Like a Virgin" non avrebbe dovuto descrivere il primo incontro sessuale di una donna. Invece, la canzone si riferisce a quando entri in una nuova relazione che suscita sentimenti che non hai mai provato prima.

Un caso classico di persone che trovano un significato che non c'è, un popolare mito urbano ha sostenuto che questa canzone è stata ispirata da una studentessa dell'Università della Florida che si è suicidata saltando giù da un balcone. Tom Petty ha distanziato la canzone dal mito, tuttavia, assicurando che la ragazza nella sua canzone non fosse mai basata su nessuna persona reale.

Questa popolare canzone electro-pop infusa dal reggae spesso trae in inganno con il suo ritmo allegro e il ritornello orecchiabile; tuttavia, si riferisce ai veri e reali tumulti di Brixton del 1981 e all'alto tasso di povertà e criminalità di Electric Avenue in quel momento.

Mentre alcuni testi di canzoni sono fuorvianti, alcuni sono decisamente sciocchi. Dai un'occhiata a 25 testi delle canzoni più stupide che tu abbia ascoltato probabilmente.

Anche se potrebbe sembrare che si tratti di gente che viene cacciata da un bar dopo una lunga nottata, il cantautore e compositore Dan Wilson ha affermato di aver avuto in realtà un parto nella sua mente quando lo stava scrivendo. Con testi come "apri tutte le porte e fatti uscire nel mondo", non è difficile capire da dove arriva l'ispirazione.

Spesso pensata per descrivere l'andare avanti nella vita e comunemente usata come tema della scuola superiore o delle lauree universitarie, questa ballata acustica si erge in realtà come un'espressione sarcastica di una rottura amara e arrabbiata che alla fine si è rivelata essere la migliore.

Un'altra presunta canzone d'amore dalle sfumature scure e inquietanti, "Possession" si riferisce in realtà a una relazione stalkerista e possessiva. Scritto dal punto di vista di un fan ossessivo, Mclachlan ha effettivamente basato il testo delle lettere reali che ha ricevuto, tanto che è stata citata in giudizio da un fan che ha rivendicato il credito per la scrittura. Il tifoso si è suicidato prima che il caso venisse portato in tribunale, comunque.

Forse una delle canzoni più identificabili degli anni '90, il tono divertente di "Mmmbop" e il coro orribile e senza senso in realtà nascondono alcuni testi deprimenti. Descrivendo la futilità della vita e delle relazioni, il significato profondo ed esistenziale di questa canzone è spesso perso nel suo suono felice.

Con la ripetizione di accordi ripetitiva e i testi apparentemente generici, "Hook" scompare tra il resto del pop degli anni '90. Tuttavia questa canzone, con la sua melodia impostata sugli accordi della Canon Pachelbel infinitamente cliché e ricorrenti "aggancio" per attirare il pubblico, è in realtà un ingegnoso meta protesta della musica pop formulaica.

Non proprio l'affascinante canzone natalizia che abbiamo imparato a conoscere, "Do You Hear What I Hear" è stata una risposta musicale alla crisi missilistica cubana del 1962 e un grido globale per la pace di fronte alla guerra nucleare tra gli Stati Uniti e l'Unione Sovietica.

Spesso pensato per descrivere i farmaci allucinogeni, "Mr. Tambourine Man "in realtà si riferisce a un'ispirazione che ti porta avanti quando nient'altro lo farà. Il titolo è stato presumibilmente ispirato al musicista turco tamburo a cornice Bruce Langhorne, che ha suonato con Bob Dylan in un paio di sue canzoni e ha ispirato Dylan nella sua musica.

Uno dei successi più popolari e ballabili dei primi anni 2000, questa canzone amabile e divertente non poteva riguardare nulla di deprimente, vero? In realtà, questa canzone si riferisce al dolore di essere bloccati in una relazione infelice e di come le persone raccolgano le loro emozioni per soddisfare le aspettative della società, come mostrato attraverso i testi "stiamo ancora negando quando sappiamo che non siamo felici qui" e "Cosa c'è di più bello dell'essere cool? Ghiaccio freddo! "Rispettivamente.

Visto comunemente in spot pubblicitari e film, "Perfect Day" potrebbe non essere così perfetto, dopo tutto. Nonostante sembrino semplici e romantici in natura, i testi di questa canzone simboleggiano in realtà il desiderio di Lou Reed di sfuggire alle sue emozioni conflittuali riguardanti la sessualità, l'uso di droghe e l'ego. Anche il "tu" a cui si riferisce ripetutamente nella canzone è sospettato di essere un sostituto dell'eroina; tuttavia, Reed ha negato che questo è il caso.

Pieno zeppo di simbolismo e testi ingannevoli, nessuno sa davvero cosa pensare di questa canzone. Secondo i membri del gruppo, tuttavia, questa canzone si riferisce alla realtà oscura e malvagia della fama e della fortuna, concentrandosi specificamente sull'avidità, la corruzione e comportamenti autodistruttivi tra le celebrità.

Scritto nel pieno del Movimento per i diritti civili, Blackbird rappresenta la lotta di una donna afroamericana che vive negli Stati Uniti durante la metà degli anni '60. In particolare, il merlo simboleggia le ragazze della Little Rock Nine, il cui coraggio ha originariamente ispirato Paul McCartney a scrivere la canzone.

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